Это ремейк моего заброшенного 10-11 лет назад клипа. После просмотра клипа на это м/в в начале 2006, у меня сложилось впечатление, что м/в идеальное, но подбор сцен мне не очень понравился. В поисках идеи для конкурсного клипа мне постоянно приходила в голову попробовать подобрать самому сцены с этим м/в, чем я и занялся, но к AcrossCon 2006 в голову пришла другая идея, тоже самое было и в 2007. К тому же я узнал о неприятном эффекте как ассоциация с другим клипом при просмотре совпадающих м/в. В общем клип оставался на потом, но потом я просто забросил видеомантаж. А этот проект так и пролежал 10 лет. Теперь откладывать некуда, раз кон может быть последним!)
I am neither knowledgable nor professional to critique too much. I will just give some of my thoughts, which may sound harsh so please forgive me if I did.
Before 0:48, the match between the rhythm and anime is not epic but not harmful. For example, from 0:29 to 0:39 seems pretty interesting to me. After 0:48, my eyes can not tolerate for a while. Some scenes are good and others are terrible.
In general, I guess I can see why author persistently claims that he had rhythm but audience did not see it. I realize that if I pay huge amount of attention, I can perceive the rhythm. However, here are several ways to think about that: 1. Why do I have to pay extremely huge amount of attention to an AMV just in order to catch the rhythm? I think AMVs can be entertaining, and sometimes they have deep meaning behind scenes. If they are made for entertaining, why must my nerves suffer to perceive the sync? If they are made for deep meaning behind scenes, Isn’t that meaningless for me to spend energy to think about rhythm instead of scenes?
2. Why some other people in history can achieve sync very well without asking audience to spend unnecessary amount of energy in feeling them?
I think this is an important question for the author to concern. What kind of techniques or skills do you lack so that audience suffered from that. “Armed” refer to his work to “moviegear” who used the same footage and acoustics as he did in the past. “Moviegear” did not seem to have amazing techniques. Nevertheless, his use of flashes/darkening along with many other techniques, easily achieve the sync, which is the most basic things in an AMV regardless of the genre or type.
I think these techniques and the theories behind are what “Armed” needs to learn for his future work. Here are some basic rationales why flashes can help accomplish syncs. Basically flashes can emphasize the frames by distracting people for a second and refocus their minds. If my memory was right, many many years ago people did research about why people blink eyes so many times. They found that, other than for the purpose of cleaning our eyes, blinking also serve as a mental breaking point by shutting the visual stimuli off. As a result, our attention will be focused better in next second.
I think the same theory can apply to the use of flashes/darkening the scenes as “Moviegear” did. These techniques are really important because anime by themselves are dynamic with its own rhythm. After all, they are not designed to fit to the rhythm of acoustics we used. The major problem here is even if I think I perceived some sync, they are just so so so weak that I will ignore them at all if I don’t pay attention to every second. In this case, intentional arrangement, techniques and design are just critical to learn. There are many things that “Armed” needs to do to improve his AMV and this should not be hard.
@Armed Ну что за детские оправдания про мобильники и игнор части звука? Вы тут клип на интернациональный конкурс или для школьного фестиваля делаете?
Если уж делаете такой безвкусный проходняк на который жалко потраченого времени, то могли бы сразу по старинке на Наруту с Linkin Park, чтоб можно было пропустить не глядя.
Буквально в самом начале, ты берешь и ломаешь ритм, пихая кусок на пол секунды
На целый отрывок не хватило длины сцены. Замедление с заметным мылом или тормозами - не вариант. Другие отрывки на мой взгляд не подходили. И для меня он там обосновывается, предыдущей внутрикадровкой на этом месте - звучит видимо странно!)
MesoGear @ 28 October 2017, 19:55
получается сумбур на ровном месте.
Вот таких цельных сцен, как после, с возможностью внутрикадровки под те звуки больше не было. Тут везде ограничение исходника. Можно было конечно те звуки не синхрить и было бы одинаково ровно без синхры.
Artofeel @ 28 October 2017, 18:34
но в целом, это выглядит лучше чем у тебя
В мониторных ушах - да, а со среднестатистической акустикой динамика трека ниже.в тех местах. Вообще я мог сделать так как ты слышишь только с подключённым центром к компу.
Artofeel @ 28 October 2017, 18:34
и музыку нормально слушать тебе тоже не к чему, да.
Относительно обыгрыша, навскидку пара примеров: Буквально в самом начале, ты берешь и ломаешь ритм, пихая кусок на пол секунды https://i.imgur.com/QOTW8Wn.png Или это крошево из кадров https://i.imgur.com/dwbUtql.png я конечно понимаю, что оно так в исходнике изначально было, да и само по себе, смотрится довольно хорошо, но на музыку плохо ложится, в силу чрезмерной резкости, получается сумбур на ровном месте.
Одно дело бас-гитара в 2-3 местах, где я говорю, что у него синхра есть - без ритма, другое дело в остальной части клипа, где у него ее либо нет, либо избрано. Вас ведь не устраивает именно низкая динамика в экшен частях - я это понял. Но и далеко не все тут сидят в мониторных ушах. У меня обычные колонки. Уж я не совсем глухой!) А покупать мониторные уши, чтобы делать клипы - мне никчему.
ты видишь здесь хоть кого-то кто хвалит синхру\динамику у тебя?
Низкую динамику ругают меломаны - ок, если слушать на хорошей акустики, то да косяк. Но простые зрители даже не понимают о чем речь, так как смотрят на простых колонках. Про высокую динамику - согласен в половине тех случаев она завышена. Но вот не надо ставить синхру moviegear'а в пример - в половине клипа ее там вообще нет. Замути два клипа в одно окно и посмотрим насколько синхра у moviegear'а лучше!) Только лучше в редакторе, чтобы небыли смещения по аудиодорожке.
И что, если я подключу центр и буду синхрить бас-гитару, то потом большенство ее всеравно не услышат и посчитают те сценки более динамичными - по движению в сцене.
ты видишь здесь хоть кого-то кто хвалит синхру\динамику у тебя?
Before 0:48, the match between the rhythm and anime is not epic but not harmful. For example, from 0:29 to 0:39 seems pretty interesting to me. After 0:48, my eyes can not tolerate for a while. Some scenes are good and others are terrible.
In general, I guess I can see why author persistently claims that he had rhythm but audience did not see it. I realize that if I pay huge amount of attention, I can perceive the rhythm. However, here are several ways to think about that:
1. Why do I have to pay extremely huge amount of attention to an AMV just in order to catch the rhythm?
I think AMVs can be entertaining, and sometimes they have deep meaning behind scenes. If they are made for entertaining, why must my nerves suffer to perceive the sync? If they are made for deep meaning behind scenes, Isn’t that meaningless for me to spend energy to think about rhythm instead of scenes?
2. Why some other people in history can achieve sync very well without asking audience to spend unnecessary amount of energy in feeling them?
I think this is an important question for the author to concern. What kind of techniques or skills do you lack so that audience suffered from that.
“Armed” refer to his work to “moviegear” who used the same footage and acoustics as he did in the past. “Moviegear” did not seem to have amazing techniques. Nevertheless, his use of flashes/darkening along with many other techniques, easily achieve the sync, which is the most basic things in an AMV regardless of the genre or type.
I think these techniques and the theories behind are what “Armed” needs to learn for his future work. Here are some basic rationales why flashes can help accomplish syncs. Basically flashes can emphasize the frames by distracting people for a second and refocus their minds. If my memory was right, many many years ago people did research about why people blink eyes so many times. They found that, other than for the purpose of cleaning our eyes, blinking also serve as a mental breaking point by shutting the visual stimuli off. As a result, our attention will be focused better in next second.
I think the same theory can apply to the use of flashes/darkening the scenes as “Moviegear” did. These techniques are really important because anime by themselves are dynamic with its own rhythm. After all, they are not designed to fit to the rhythm of acoustics we used. The major problem here is even if I think I perceived some sync, they are just so so so weak that I will ignore them at all if I don’t pay attention to every second. In this case, intentional arrangement, techniques and design are just critical to learn.
Ну что за детские оправдания про мобильники и игнор части звука? Вы тут клип на интернациональный конкурс или для школьного фестиваля делаете?
Если уж делаете такой безвкусный проходняк на который жалко потраченого времени, то могли бы сразу по старинке на Наруту с Linkin Park, чтоб можно было пропустить не глядя.
Твикстором можно безболезненно замедлить.
На целый отрывок не хватило длины сцены.
Замедление с заметным мылом или тормозами - не вариант.
Другие отрывки на мой взгляд не подходили.
И для меня он там обосновывается, предыдущей внутрикадровкой на этом месте - звучит видимо странно!)
Вот таких цельных сцен, как после, с возможностью внутрикадровки под те звуки больше не было.
Тут везде ограничение исходника.
Можно было конечно те звуки не синхрить и было бы одинаково ровно без синхры.
В мониторных ушах - да, а со среднестатистической акустикой динамика трека ниже.в тех местах. Вообще я мог сделать так как ты слышишь только с подключённым центром к компу.
Для этого есть музыкальный центр.
Буквально в самом начале, ты берешь и ломаешь ритм, пихая кусок на пол секунды https://i.imgur.com/QOTW8Wn.png
Или это крошево из кадров https://i.imgur.com/dwbUtql.png
я конечно понимаю, что оно так в исходнике изначально было, да и само по себе, смотрится довольно хорошо, но на музыку плохо ложится, в силу чрезмерной резкости, получается сумбур на ровном месте.
но в целом, это выглядит лучше чем у тебя
ибо он вытянул самую основу трека, остальное просто в довеску
и музыку нормально слушать тебе тоже не к чему, да.
Одно дело бас-гитара в 2-3 местах, где я говорю, что у него синхра есть - без ритма, другое дело в остальной части клипа, где у него ее либо нет, либо избрано.
Вас ведь не устраивает именно низкая динамика в экшен частях - я это понял.
Но и далеко не все тут сидят в мониторных ушах. У меня обычные колонки.
Уж я не совсем глухой!)
А покупать мониторные уши, чтобы делать клипы - мне никчему.
ну так правильно, у тебя же акустика уг :)
вот мне заняться больше нечем...
Низкую динамику ругают меломаны - ок, если слушать на хорошей акустики, то да косяк. Но простые зрители даже не понимают о чем речь, так как смотрят на простых колонках.
Про высокую динамику - согласен в половине тех случаев она завышена.
Но вот не надо ставить синхру moviegear'а в пример - в половине клипа ее там вообще нет.
Замути два клипа в одно окно и посмотрим насколько синхра у moviegear'а лучше!) Только лучше в редакторе, чтобы небыли смещения по аудиодорожке.
Да объясняет с юмором интересные факты.
ага, смишной мужик :D
ты видишь здесь хоть кого-то кто хвалит синхру\динамику у тебя?